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© Lisa Lipton, These Rhythms, extrait de la vidéo (2023)

 
 
salle d'exposition
 

Lisa Lipton
Rhythm of Numbers

Du 19 novembre 2026 au 23 janvier 2027
Vernissage le 19 novembre à 18 h

Récipiendaire de la résidence de production-diffusion PRIM-Dazibao (2023-2024)


S’inspirant des histoires de l’art conceptuel, de la pratique de la percussion et du cinéma structurel, l’exposition Rhythm of Numbers de Lisa Lipton envisage la batterie comme un langage, explorant la façon dont le motif et la répétition sont enregistrés et transmis. À travers la sculpture et le film analogique, Lipton aborde le rythme comme un principe structurel, traçant la manière dont un geste devient un battement, un battement devient une empreinte, et comment le rythme façonne l'organisation et la mémorisation de l'information. En revisitant Keeping on Top of the Top Song (1973) de l’artiste conceptuel Ian Murray – dans lequel un batteur interprète les dix premières secondes de chacune des 100 chansons au palmarès de la décennie –, le film These Rhythms de Lipton poursuit cette réflexion sur les hiérarchies culturelles et les absences de représentation ancrées dans les systèmes de classement. Dans cette exposition, le coup de tambour et le cadre de la pellicule s'équivalent comme unités de mesure, chaque marque constituant un index au sein d’un système dans lequel le son, le geste et le temps sont comptés.


La pratique de Lisa Lipton s'étend du film et de la sculpture jusqu'à la performance et au son. Titulaire d’une maitrise en arts visuels de l’Université de Windsor et d’un baccalauréat en arts visuels de la NSCAD University, elle a exposé à l’échelle nationale et internationale. Récemment, son travail a fait l’objet d’expositions individuelles à TRUCK Contemporary Art, à la Illingworth Kerr Gallery (Calgary), à l’Art Gallery of Alberta (Edmonton), à la galerie d’art de l’Université de Waterloo et au PLATFORM centre for photographic + digital arts (Winnipeg). Lipton a bénéficié de nombreuses résidences et distinctions, notamment comme finaliste du prix Sobey pour les arts. Originaire de Halifax / Kjipuktuk, elle est basée à Calgary / Mohkínstsis, où elle est professeure agrégée en sculpture à AUArts.

 

L'artiste remercie PRIM pour son soutien.


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