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© Po B. K. Lomami, Endling 08 (À la dérive), 2024

 
 

Jeune tête d’affiche 2026-2027

Po B. K. Lomami

Endling 08 (À la dérive) répond aux sensations d'étouffement, de dérive et d'abandon accumulées au cours d'une courte période durant laquelle l'artiste a perdu plusieurs membres matriarches de sa famille en République démocratique du Congo. L'œuvre fait partie d'une série documentant un cycle de performances intitulé aksanti 33, dans lequel la figure de Batamu émerge d'un sommeil profond vers un état inconnu, déterrant des souvenirs et un deuil qui s'étendent de l'enfance au présent.

Je vise à exposer, déplacer, multiplier et mettre fin à plusieurs formes de travail et de labeur, qu'il soit administratif, reproductif, intellectuel, émotionnel, physique ou militant. Ma pratique artistique est née de l'urgence, de la stratégie et de la réappropriation de l'espace et du temps découlant de mon engagement militant auprès des jeunes LGBTQI et de l'afroféminisme en Europe. Mon travail visuel ne fige pas les performances dans un moment fixe au moyen de modes de documentation habituels, mais constitue plutôt une occasion de ressentir quelqu'un et quelque chose qui ne sont plus là.

La pratique de Po B. K. Lomami repose sur une approche autoethnographique et d'intervention, combinant performance, installation, image, son, écriture et détournement technologique. Né·e au sein de la diaspora congolaise en Belgique, iel vit à Tiohtià:ke / Mooniyang / Montréal depuis 2017. Artiste-chercheur·euse indiscipliné·e et chargé·e de cours à l'université, iel détient une maitrise en ingénieur de gestion de l'Université de Namur (2014), un diplôme d'études supérieures en communications (2022) et un MFA en Studio Arts - Intermedia (2026) de l'Université Concordia. Son travail a été présenté à articule, au Centre culturel Georges-Vanier, à la Galerie d'art Leonard & Bina Ellen, aux HTMlles, à Montréal, arts interculturels, à la Galerie FOFA, à Optica et au Festival international du film sur l'art. Iel est actuellement en résidence d'artiste dans le cadre du projet Habiter le MAC au Musée d'art contemporain de Montréal.


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Concours Jeune tête d’affiche

Po B. K. Lomami est récipiendaire du Concours Jeune tête d’affiche 2026-2027. Décerné annuellement, Jeune tête d'affiche met en lumière un·e étudiant·e aux études supérieures en arts visuels dont la pratique axée sur l'image concorde avec le mandat de Dazibao.

L’artiste récipiendaire voit son image publiée sur le dépliant de programmation annuelle de Dazibao. Ce dépliant bénéficie d’une vaste distribution sur le plan local, national et international, offrant une visibilité exceptionnelle à l’œuvre choisie.


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Précédents récipiendaires

(Cliquez sur l’image pour voir les affiches passées)

Ioana Dragomir (2025-2026) / Jamie Ross (2024-2025) / Mena El-Shazly (2023-2024) / OK Pedersen (2022-2023) / Jordan Blackburn (2021-2022) / John Boyle-Singfield (2020-2021) / Zinnia Naqvi (2019-2020) / Ralitsa Doncheva (2018-2019) / Emma-Kate Guimond (2017-2018) / Simon Belleau (2016-2017) / Celia Perrin Sidarous (2015-2016) / Didier Morelli (2014-2015) / Rosika Desnoyers (2013-2014) / Alex Kisilevich (2011-2012) / Juan Ortiz-Apuy (2010-2011) / Karen Zalamea (2009-2010) / Atom Deguire (2008-2009)


 

Dazibao remercie l’artiste de sa généreuse collaboration ainsi que son comité consultatif pour son soutien.

Dazibao reçoit l’appui financier du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts de Montréal, du Ministère de la Culture et des Communications et de la Ville de Montréal.

Dazibao reconnait être situé sur le territoire non cédé de la nation Kanien'kehá : ka et que Tiohtiá:ke / Montréal est historiquement connu comme un lieu de rassemblement pour de nombreuses Premières Nations, réunissant aujourd'hui une population diversifiée d'autochtones et d'autres peuples. Guidé par une éthique fondée sur le respect, l'écoute et la sensibilisation, Dazibao s'engage à poursuivre sa réflexion sur les défis systémiques et profondément enracinés liés à l'accessibilité et à l'inclusion dans les arts et au-delà, et s'efforce d'appliquer ces réflexions à tous les aspects de ses activités et de sa gouvernance.