EN

© Karthik Pandian, மனசு (manasu), 2024. Image tirée de la vidéo. Avec l’aimable permission de l’artiste.

 
 
salle d'exposition + salle de projection
 

The Art Gallery Problem

Artistes : Kent Chan, Nikita Gale, Matt Nish-Lapidus, Anahita Norouzi, Karthik Pandian, Jeremy Toussaint-Baptiste

Commissaire : Fraser McCallum


Du 5 février au 4 avril 2026
Vernissage le 5 février 2026 à 18 h
— Événement Facebook

Sous le commissariat de Fraser McCallum et présentée en collaboration avec The Blackwood de l’Université de Toronto Mississauga, l’exposition s’approprie un problème mathématique bien connu, celui du problème de la galerie d’art qui met en lumière un ensemble de présupposés implicites à l’œuvre dans les musées et autres lieux d’exposition, notamment en ce qui concerne les normes de surveillance, de travail, de visualité, de droit et de propriété.


Tout en s’inscrivant dans le sillage de plusieurs décennies d’art conceptuel et de critique institutionnelle qui ont interrogé la fabrique de l’exposition sous tous ses angles, The Art Gallery Problem n’est pas conçue comme une simple critique des normes de la galerie. L’exposition met plutôt en avant d’autres manières de voir les objets, au-delà des traditions établies de propriété, de spectature et de présentation. Elle réunit ici des artistes dont les œuvres rendent le « problème » pluriel en abordant les archives et les collections, les cadres juridiques, la visualité, la surveillance et la monumentalité. À travers des formes critiques, poétiques et imaginatives, les artistes réinventent les pratiques d’exposition au moyen d’œuvres qui les mettent à l’épreuve.


Fraser McCallum est commissaire et artiste d’ascendance euro-canadienne vivant à Toronto. Il est actuellement commissaire adjoint par intérim à la Blackwood Gallery de l’Université de Toronto à Mississauga, où il a organisé des expositions et des programmes publics, et a agit à titre d'éditeur et coéditeur de publications. Il détient une maitrise en Visual Studies de l’Université de Toronto (2016). Ses œuvres ont été présentées notamment à HKW, Berlin (2021), au Sheridan College, Oakville (2020) et à Modern Fuel, Kingston (2017). Ses vidéos ont été diffusées à LIFT (2018), à Hamilton Artists Inc. (2018) et à Trinity Square Video (2016). Il a également participé à des résidences soutenues par le Salt Spring Island Arts Council (2017) et le programme Banff Research in Culture (2015). Ses textes ont été publiés par la Blackwood Gallery, PUBLIC Journal, Gallery 44, Vtape et Imaginations Journal.

 

 

Dazibao remercie le commissaire, les artistes et The Blackwood pour leur généreuse collaboration ainsi que son comité consultatif pour son soutien. Cette exposition a été présentée pour la première fois par The Blackwood, du 8 janvier au 5 mars 2025, avec le soutien de l’Université de Toronto à Mississauga, du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts de l’Ontario, du Jackman Humanities Institute, de l’Istituto Italiano di Cultura et du Mondriaan Fund.

Dazibao reçoit l’appui financier du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts de Montréal, du ministère de la Culture et des Communications et de la Ville de Montréal.

Dazibao reconnait être situé sur le territoire non cédé de la nation Kanien'kehá : ka et que Tiohtiá:ke / Montréal est historiquement connu comme un lieu de rassemblement pour de nombreuses Premières Nations, réunissant aujourd'hui une population diversifiée d'autochtones et d'autres peuples. Guidé par une éthique fondée sur le respect, l'écoute et la sensibilisation, Dazibao s'engage à poursuivre sa réflexion sur les défis systémiques et profondément enracinés liés à l'accessibilité et à l'inclusion dans les arts et au-delà, et s'efforce d'appliquer ces réflexions à tous les aspects de ses activités et de sa gouvernance.